从古交响乐疗愈净化人心 看《神韵》承载神之韵律 重塑生命 返本归真

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文：徐希微

南唐宫廷画家周文矩（约907-975年）的画作《和乐图》

一直以来，人们普遍认为交响乐成为独立的艺术形式，始于十八世纪的欧洲。现今的日本雅乐管弦乐演奏，被普遍认为保留了早期的交响乐队形式，就是以大规模乐器合奏来表现的音乐。

然而，这种合奏形态的交响乐在中国古代早已有之。

在唐宋交替的五代十国时期，南唐宫廷画家周文矩（约907-975年）的画作《和乐图》，就再现了南唐交响乐演奏的场景。此画和同期顾闳中的《韩熙载夜宴图》表示手法极为相似。画中，这个由19名梳着高髻发式的女子组成的乐队，颇具阵容，分为两组各为9人，其规模配置相当于今天的民族乐团。一组所执乐器依次为琵琶、竖箜篌、筝、方响、笙、细腰鼓、横笛、筚篥、拍板；另一组手执乐器则依次为琵琶、竖箜篌、筝、方响、笙、细腰鼓、横笛、尺八、拍板。在二组乐工的身后，居中置有一雕花鼓座的建鼓，建鼓上方置有宝盖，击鼓乐工跪坐，双手持鼓槌作援桴欲击状。从画中可以看到，男女主人和一众侍从在庭院观看乐工演奏的情景，画家细致生动的表现了不同听者的心里感受微表情。此图，现收藏于美国芝加哥美术馆。

我们熟悉的描写管弦合奏着名的诗词，是杜甫的《赠花卿》：“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间难得几回闻。”这里的丝弦、管乐声，相互交错、音律回旋流转而展现的天人之际的弦外之音，很好的表达了音乐净化人心的魅力。

在中国的传统文化中，每个字都有着相应的内涵和承载的义理。我们常说的“声音”也有其不同的寓意。《白虎通义·礼乐》中有“声为本，出于五行；音为末，象八风。故《乐记》曰：‘声成文，谓之音；知音而乐之，谓之乐也’。

音

不同材质的乐器称为“音”。儒家的礼乐核心理念，一直将“乐”列入五经六艺中的“六艺”之一。单从乐器的名称，我们都能体验到化育的内涵及其悠远历史。

比如，被誉为“民乐之王”的吹奏乐器笛子，其称谓有涤垢除尘之意。据东汉应劭《风俗通义》载：“笛者，涤也，所以荡涤邪秽，纳之于雅正也。”在浙江余姚河姆渡出土的骨笛，近似于今天的六孔笛，距今有近7千年历史。至于说用竹子做笛子，始于距今4千多年前的黄帝时期，黄帝命乐官伶伦砍竹做笛，《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣。”

再说《和乐图》中的建鼓，也叫晋鼓，出现于商代，多用于军事，由主帅执掌用来发号施令。《周礼》载：“军将执晋鼓。”鼓是扩张的意思，是春分之际万物破壳而出的声音。在《周易》中有“鼓之以雷霆，圣人则之。” 据《周礼·地官·鼓人》中记载，有六种鼓，雷鼓有八面，路鼓有四面，鼛鼓、晋鼓都是有两面。击鼓时，在大鼓之前发声的鼓叫“朔”，始的意思。大鼓之后发声的则叫“应”，是呼应大鼓的意思。

我们知道的琵琶，得名于弹奏时手指的前后拨弄。琵琶的四弦应和四季，长三尺五寸，则是取法于天地人三才和五行。古代寺庙里手持“风调雨顺”法器的四大金刚，其中东方持国天王手捧琵琶，其调，就是以音乐教化民众。

笙，长四寸，十二簧，像凤凰的身形。《说文解字》中说笙：是正月之音，万物生，所以叫笙。大笙称为巢，小的叫做和。

管，象征万物破土萌芽。《礼记·乐记》上说：管，由漆竹制成，长一尺，六孔，是十二月的声音。

《世本·帝系篇》中记载，女娲制作笙簧，并令人制作管。制成之后，从此天下人开始明白了事理。可见其音和人之性，都是表里贯通的。

声

声所指的“宫、商、角、征、羽”五个声调，对应着五行的“金、木、水、火、土”、五常的“仁、义、礼、智、信”和五事的“貌、言、视、听、思”及人体五脏，都是和天时、节令等天地人相关联的。即，五行的“金”对应着四季的“秋”和五声中的“商”，五常中的“义”，五事中的“言”，归于臣之义；木对应着春季、角声、五常中的仁，五事中的貌，归于民之义；火对应着夏季和征声，五常中的礼，五事中的视，归于做事之义；水则是和冬季、羽声、五常中的智、五事中的听相合，归于万物之义；唯有土尊贵，不合四时相配，合于五声中的宫，五常中的信，五事中的事，归于君之义。

因而，当人们听到宫声，会变得性情温和而广大，如果宫声乱，则君主骄横；听到商声，使人刚正不阿而喜好正义，若商声错位，则大臣败坏；听闻角声，使人整齐而好礼，角声错谬，则生民怨；听到征声，使人恻隐而博爱，如果征声过于响亮，则事情陷入困境；听到羽声，使人善养而好施，一旦羽声出现差错，则万物杂乱而无章。就如同，用夏天的五音去合冬律，必定会招致暴雨冰雹。

圣人创作乐曲

古人知道音乐的呈现至关重要，其连带波及面深广，因此《礼记·乐记》中有“知礼乐之情者能作，识礼乐之文者能述。作者之谓圣，述者之谓明，明圣者，述作之谓也。”就是说，懂得礼乐真谛的人能创作，记住礼乐曲调的人能复述，创作的人称为圣，复述的人称为明，明和圣，就是复述和创作的人。

在《周易》中有：“先王作乐崇德”，就是说先王制作音乐来推崇道德。《诗经》有“钟鼓锽锽，磬管枪枪，降幅穰穰。”是说，钟鼓之声锽锽奏响，悬磬管乐锵锵，神祗则降下福祉，连百兽都能感应而随之跳起舞来，何况是神、人、鬼。《风俗通义》云“夫乐者，圣人所以动天地，感鬼神，按万民，成性类者也。” 最早的音乐都是由圣人创作，是以教化民心的，能感天动地，使万民安定，成就生命以生机。黄帝创作大施天下之道能咸蒙德施的《咸池》，颛顼创作调阴阳恩济万物的《六茎》，帝喾创作调和五声以养万物能调其英华的《五英》，帝尧创作能彰明天地人之道的《大章》，舜帝创作能承继尧帝德政的《韶》，大禹创作能光大尧舜二圣之道的《夏》，商汤创作拯救万民的《护》，周武王创作以功安定天下的《武》，周公创作能斟酌文武之道辅助成王的《勺》（zhuo音，又作《酌》）。

音乐的玄妙和潜能

由于声音和人体的五脏、五行等的联动作用对应关系。所以即便是乐器的设定，圣人也都是根据人的境界来调整规范的。

伏羲制瑟，用以通神明“御邪僻，防心淫”。瑟，长八尺一寸，四十五根弦。《史记·封禅书》、《黄帝书》记载，黄帝让素女鼓瑟，声音过于悲伤不能自已，黄帝制止不住，所以将瑟剖开，减少到二十五弦。

在《史记·乐书》、《论衡·感虚篇》、《春秋》、《风俗通义》等古籍中，还记载了一则事例。

春秋时晋国乐师师旷，曾为晋平公演奏清征的声调，从南方飞来十六只玄鹤，落在屋脊上，再次奏乐排成列，三次弹奏时则舒展翅膀翩翩起舞，玄鹤鸣叫声合于琴声，其声上闻于天。平公赞叹说“没有比清征更美妙的音乐了”，师旷说“清征还比不了清角”，平公问：“清角之调能让我听听吗？”师旷说不能，并说：“从前黄帝驾着六条龙拉着的象牙装饰的车，护卫着车子的是形状如鸟的神毕方，蚩尤在前面开路，风神风伯一路扫除障碍，司雨之神雨师冲洗道路，虎狼于后、虫蛇匍匐在地，在泰山顶上会合鬼神之后，这才弹奏清角之调。现在主君德行浅薄，不足以听这个声调啊，如果听了，恐怕会有败伤。”晋平公坚持说：“我已经老了，喜好就是音乐了，希望能够如愿听一听。”师旷不得已而鼓奏，一奏，有云从西北升起，再奏，暴风及至，大雨滂沱，撕裂帷幕打破了宴飨器物，回廊瓦片坠落，陪坐的人四散而逃，平公恐惧，伏于廊屋之侧，身体随即疾痛，晋国大旱，三年不生。所以说，不致力于德政而好享乐五音，那会使自己陷入困窘。今，瑟长五尺五寸，不是正器也。

再有，《尚书大传》上说：舜帝的时候，西王母来献她的白玉琯。即玉石制成的管。《尚书·益稷》中记载，舜帝制作箫，演奏《箫韶》变换九次，神人应和，凤凰来仪翩翩起舞。

这些都告诉我们，佳音美曲使人神清气正，而靡靡之音则使人萎靡堕落，国政亦然。

礼崩乐坏

在周王室礼崩乐坏之后渐趋衰微，各诸侯不拘礼法任意而行，使得乱世之音的桑间濮上、郑卫之声等靡靡之音出现并流行，污秽人心淤塞耳目，人们也越发放纵不羁。于是，内外都失去了以往的安静平和，《汉书·礼乐志》中讲：“内则致疾损寿，外则乱政伤民。”慢慢的人们将上古的雅乐声律缺失遗忘，即使后代有能记录乐曲的，也不能解说音乐的真意了。

到春秋时期，孔子在齐地听闻舜帝作的《韶》乐后境界得以升华，身体感受前所未有的舒畅愉悦，长久沉浸在《韶》乐的美妙中，以至于“三月不知肉味”。所以孔子一直周游列国，致力于复兴礼乐来挽救礼崩乐坏的纷呈乱象。

我们可以看到，在之后各朝代的盛世明君，都是推行礼乐德政的。反之，乱国昏君，则喜好消磨意志、萎靡不振的靡靡之音。如，商纣王乐师师延投其所好作靡靡之乐，使商纣王沉迷其中而越加萎靡颓废，商朝灭亡之后，师延投濮水而死。此音，被后来的师旷称为亡国之音。

历史上，是凡乱世时期必出昏君祸国殃民，民间也多是流行桑间濮上、郑卫之音的淫邪之音。

回归传统 再现辉煌

当今，盛行于世的《神韵》艺术演出，出现即震惊世人，再现了远古神传文化的深远广博之神韵。每年的世界范围内的巡演和艺术传播，令人回味之余也渐渐领悟到，根植于华夏神州的传统文化，是上天久远之前就留给世人的，以便在末后乱世时期，再度净化人们的身心，开启心智，走出乱世泥沼。这也就是为什么，在世界上其他古文明仅残留神庙遗址而依依消亡后，唯有华夏文明能完整保存下来的原因所在。否则，没有神佑的安排，而穿越历史的灾祸侵袭，是不可能独善其身的。

于今的《神韵》乐曲演奏，完美诠释了中西合璧,的恢宏且深邃玄妙的特点，这也正是《神韵》立足中国传统文化的兼容并蓄、博采众长的表现，这也注定了《神韵》是世界的。

综上，我们也就理解了《神韵》演出，为何会让听者含商咀征为之神驰，身心愉悦，有被重塑生命的感受；为何能拨动心弦唤醒人们尘封已久的远古记忆。只因，承载着远古神之韵律的正音雅乐，能通神明并“修身理性，返其天真”，充满着无尽的能量而被神护佑。

（参考资料：东汉应劭着《风俗通义》、《礼记·乐记》、《史记·封禅书》、《史记·乐书》、《周礼》）

发稿：2022年11月11日