钢琴诗人萧邦的忧郁与浪漫
文/伊遐
 钢琴诗人萧邦 |
萧邦（Fryderyk Chopin）是19世纪传奇的浪漫派钢琴演奏家、作曲家。他一生只专注于钢琴曲的创作，为钢琴曲注入了新的生命。他谱写的序曲、练习曲、圆舞曲，以及表现故乡特色的波兰舞曲，皆真情流露，他也被称为“钢琴诗人”。
萧邦（Frédéric Chopin）1810年生于华沙，童年充满了音乐。一开始他的父母很担心，因为小宝萧邦一听到歌声、钢琴声或其它乐器的声响就会哭。他们以为这个孩子憎恨音乐。直到有一天，他们看到小萧邦爬到音乐椅上，用小手弹出了曲调，他们终于在欢喜与惊愕的笑声与泪水中明白，原来萧邦是爱乐至极，喜极而泣！
萧邦父亲是法国人，后来归化波兰籍。他是一位法文教师，家里时常寄宿著贵族子弟。母亲则是贵族之后。萧邦的童年围绕着高尚的文艺氛围，非常开心。
1816年6岁时，萧邦跟随著名的钢琴教师沃确克．筑维尼（Wojciech Zywny）先生学习钢琴。他为萧邦引荐了巴赫，并让他尽情地即兴。萧邦从小就把巴赫的《平均律钢琴曲》（Well-Tempered Clavier）熟背在心，终其一生在音乐会前都要弹奏巴赫，作为暖身准备。
1817年，才7岁的萧邦已创作出第一首作品《G小调波兰舞曲》（Polonaise in G Minor）。萧邦毕竟还小，是父亲帮忙记谱的，但已“略有难度”！波兰舞曲是波兰王国的正统舞曲型式，本属贵族演奏。
第二位老师是约瑟夫-埃尔斯内（Joseph Elsner），教导作曲。当时的风潮就是要教学生写出奏鸣曲、交响曲、歌剧等等，但埃尔斯内看出了萧邦的特别之处，鼓励、支持他发挥自己的特长。这一阶段，萧邦常常旅行、演奏。
1830年，因波兰起义，萧邦离开故乡，先拜访英国，而后抵达巴黎。听到俄国占领波兰的消息后，他心系故乡，却必须流浪异国，这促使他写下了高昂悲壮的《革命练习曲》（Revolutionary Etude）。
萧邦在1831年抵达巴黎，因李斯特的安排与介绍，很快就在上流社会中享有名声，有大量的贵族学生要跟他学琴。不久，他的束脩就足以让他配备自己的马车与华贵的服装，俨然成为巴黎的音乐王子。音乐家李斯特、柏辽兹、贝里尼、舒曼都是他的好朋友，他们也都公开赞扬他的天分。
这段期间萧邦谱写了许多练习曲、即兴曲、圆舞曲、马厝卡舞曲等等，给学生练习用。其中有许多杰作，改变了人对练习曲的观念。教导学生的时候，他对音乐的要求也很高：不只要精确，而且要培养出细致的敏锐度与想像力，特别是对“弹性速度”（tempo rubato）的领会。
按萧邦的说法，所谓“弹性速度”，就是在乐句中，右手轻微地更往下压一点，或是停留再久那么一点，同时左手持续固定的节奏不变——看似不经意，却能产生扣人心弦的效果！
虽然小有名气，但因为身体的关系，萧邦只喜欢小型的室内乐。在几个好友面前，他喜欢即兴挥洒惊人的乐段。在那文艺鼎盛的巴黎夜晚，可能某个室内沙龙里，萧邦会与李斯特四手联弹，来个双重奏，而帮忙翻谱的可能就是门德尔松与柏辽兹！就是这样，他公开表演音乐也没有超过30场！小巧的钢琴曲最能表达他的心情，尤其“夜曲”（Noctune）最能表现细腻的渴望与悸动。
萧邦身体一直不是很好，但总是带着开心、乐观的微笑，其音乐中有一么淡淡的忧郁、唯美的浪漫与抒情。
他的音乐听来流畅优雅，但却是来之不易。他常常关在房里好几天，一修再修，直到完美无瑕！
萧邦一生爱唱歌，最心仪意大利作曲家贝里尼（Vincenzo Bellini）的歌剧。贝里尼以旋律优美和行云流水的“美声”（bel canto）唱法著称。萧邦常常哼唱贝里尼的作品，在他的钢琴曲中也有如歌吟哦的特质。
蕭邦共有21部夜曲作品，他的夜曲作品很大程度上受到爱尔兰作曲家和钢琴家、夜曲的发明者约翰·菲尔德的影响，而蕭邦的夜曲作品听上去更加地和谐，充满变换的韵律，曲调也更加灵活，有美声唱法的风格。
萧邦的曲子轻盈、华贵，而甜美。一曲曲作品，如泣如诉，有童年的欢愉，亲友故土的乡愁，对情的渴望、人生无奈的哀愁……
蕭邦1848年在巴黎举办了他的最后一次音乐会，此后他访问了英格兰和苏格兰，本打算11月在伦敦再举行几场音乐会和沙龙演出，但蕭邦却突然中止了演出。他说自己在钢琴上看到了幻象，不得不离开以平静情绪的波动。
多情易感的萧邦1849年10月17日因肺结核于巴黎的家中去世，时年39岁。萧邦被葬在最心爱的歌剧作家贝里尼旁边，位于巴黎市内的拉雪兹神父公墓。依照他的要求，他的心脏被送回波兰，流放异乡二十年，他的心终于能够安眠故国。
蕭邦的即兴曲作品中，代表作品是升C小调《幻想即兴曲》，它是在蕭邦去世后才发表的，因为蕭邦在作曲完毕后才发现，作品的中段与波希米亚作曲家伊格納茲·莫謝萊斯（1794年—1870年）的一首钢琴作品惊人地相似，所以蕭邦不愿意将其发表。
（摘自大纪元网，稍有修改）
