回 家

【明心网】新年期间，通过电视，连续观看了3场新唐人新年晚会，仍觉意犹未尽。看每个节目时的震撼都随着关电视的一刹那刻在了记忆的最深处。当再想去回忆什么时，好像所有的记忆都留在了那茫茫云海里的天宫中一样：云霞中偶尔见到飞檐金顶，却始终看不到全貌。平静了几天，再回味起当时的感受，却突然发现两个多小时的节目竟然带着我穿越了几千年的东土神州。

记得小时候就会背《木兰词》，当时还因为能背下这么长的诗词而享受了很多师长的表扬。自然对诗的理解也仅仅是得到表扬的工具，当然朦胧中也似是而非的知道了什么是“坐明堂”的天子，什么是“不用尚书郎”的壮士。至于花木兰决心替父从军时发出“从此替爷征”的誓言，“不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”的思念，得胜还朝时却说“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡”的淡薄，是半点都体会不到。

几十年后，《木兰词》已经记不全了，当初背《木兰词》时那份对五千年神传文化自然而然的亲近感也渐渐的被“坚持四项基本原则”“稳定压倒一切”等等红色口号消磨成一缕可望而不可及的梦。没想到的是梦也能重新变为现实。

看到晚会上舞剧《花木兰》开场的一瞬间，我鼻子一酸就想哭。舞台上简简单单，柳绿桃红的小山村背景下，就是父女二人；但是那背后所表现出的宁静、祥和却使我震撼。那是一种扑面而来的感觉，更确切的说是一种冲击。看惯了党的英雄们振臂高呼，歇斯底里的怪叫XX党万岁；又或者是党官儿们故作深沉的长叹一声，然后言不由衷的说一句“还是要靠党的领导啊！”；再不然就是喧嚣嘈杂的现代乐伴奏下，全世界人民一起醉生梦死的摇头摆尾；突然看到一种源自内心的平和与清醒，对于我是一种震撼。

舞剧中，木兰在群山峻岭的背景下，单人独骑赴边关。《木兰词》中的诗句不自觉地流了出来：“旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。”我似乎能体会到此时木兰的心情，替父出征，却又舍不得爹娘。肝肠寸断中更有坚忍不拔。我知道心中的《木兰词》已经不再是白纸上的一堆方块儿字，他是有血有肉的生命，在向我讲述着几千年前女英雄的愁苦、焦虑更有千秋大义。又何止是《木兰词》呢？整个五千年的华夏文化都活了。我清楚地知道这一点，因为华夏文化的神韵回来了。

没有了神韵，正统文化只能是展览厅里的文物或者更确切的说是标本，谁也看不懂的标本。今天的中国人去敦煌会看到什么？会看到前人对信仰的虔诚吗？会被前人精雕细琢中所透出对信仰的赤诚所震撼吗？会被那飘逸的神话所感染吗？好像很难了。共产党的无神论文化毁掉了五千年神传文化的神韵，却留下一层皮，披在它自己身上；古老文化已经被变异了，没有了神，却成了“画皮”。这样文化下的人如何去读懂神？又如何去理解人对神的虔诚？

但是这一切却在这台晚会上改变了。舞剧《造像》所表现的正是敦煌的神韵，一种死而复生，经励了生死劫难，却更加成熟的神韵。当看到整个舞台瞬间由暗转明，雕刻的佛像全活了。在辉煌的音乐中，千佛临凡，万千菩萨，仙女们舞姿婀娜。我被震的目瞪口呆，无话可说，只学着剧中雕刻师的样子双手合十于胸前，泪水已经控制不住了。心中似乎有种历尽波折终于又重逢的感觉：就是这样的，这才是敦煌，这才是敦煌的真谛。我感觉到这不仅仅是一种文化的继承与复苏，更是一个五千年神传文化寻根的历程：寻找那曾经慈悲于这一方水土，教化这一方众生的永恒的神。----而今，神回来了。

神在哪儿？就在你我的心中。正如晚会上歌唱家姜敏在《为何拒绝》在中唱到的“我们都是来自天上的客。” 我们原本光耀万千的神性在人世间种种诱惑与无奈中，渐渐被世俗的观念掩埋在生命的最深处。滚滚红尘中，我们随波逐流；为了生存，相互伤害；为了利益，尔虞我诈。而这台晚会恰如一股清泉，荡涤污垢，唤醒我们沉睡已久的神性。

晚会第一个节目是《创世》，大幕的拉开，就如同徐徐开启的天门，我被带入了流光溢彩的天宫。说实话，我没有语言描述这个节目，只是开篇简单的几幕，我已经是痛哭流涕。看到众神跪倒在万王之王面前的一刹那，眼泪就控制不住的出来了；当看到很多神随主下世时，我已经泪流满面。人可以用语言描述文化的兴衰，世间的沧海桑田；可以用语言描述人性的伟大；但是神给人的震撼，一个生命神性的觉醒，以及其所带来的对生命、历史的彻悟却无法用语言描述。大纪元一篇评论中说“人人心底都有，人人笔下皆无”我深有同感。

又想起歌曲《为何拒绝》的歌词“我们都是来自天上的客。”既然是客，那家又在何方？千年前，唐代诗人崔颢就在黄鹤楼上慨叹：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”。家不是回不去，而是忘记了，忘记了那曾经在九天之上庄严神圣的家。这一抹乡愁跨越千年延绵至今。我想崔颢若今天仍健在，看到这台晚会他一定会欣喜若狂。在这里有一个濒死文化找回了迷失已久的神韵的故事，也有一个生命返还本来、找回自我的经历。是啊，我们流浪在红尘中太久了，应该回家了。

发稿：2007年2月26日